Das englische Online-Magazin audiograde.uk testet den Moving Coil-Tonabnehmer Goldring Ethos und spricht eine klare Kaufempfehlung aus:
„Im Vergleich zu meiner Referenz, dem Benz Micro ACE SH, wird beim Titeltrack von Bob Marley & The Wailer’s ‚Exodus‘ sofort klar, dass das Goldring weniger zurückhaltend und lebendiger als das Benz ist, mit mehr Dynamik und Details. Das Ethos ist in der Lage, mehr aus den mittleren und hohen Frequenzen herauszuholen, was mehr Aufmerksamkeit erfordert als das Benz, weil es einfach mehr gibt, worauf man sich konzentrieren kann. Das zeigt sich vor allem bei der Abbildung von Marleys Gesang: Das subtile Echo, das ihn umgibt, ist klarer definiert und unterstreicht, dass er weniger eng mikrofoniert ist als viele andere Sänger, denn über das Benz klingt er einfach leiser und ein wenig verloren im Mix.
Und trotz der zusätzlichen Klarheit, die der Goldring mitbringt, ist er immer noch ein sanft klingender Tonabnehmer, den ich in den ersten 30 Stunden des Gebrauchs als „reif“ bezeichnen würde. Aber sobald man diese Eingewöhnungsphase hinter sich gebracht hat, öffnet er sich wirklich, mit einem größeren Sinn für Fluss und Rhythmus. […]
Angesichts der Qualität, die der Goldring in allen Bereichen bietet, habe ich nicht lange überlegt und ihn während des Tests mit dem klassenbesten Avenger Direct von VPI gepaart, was zwei Dinge offenbart: Erstens, wie VPI die Stärken jedes Tonabnehmers ausspielt, anstatt sich mit seinen Schwächen aufzuhalten, und zweitens, wie wohl sich das Goldring in viel gehobenerer Gesellschaft fühlt. Während der Avenger eindeutig Tonabnehmer willkommen heißt, die fünfmal so viel kosten, fühlt man sich mit dem Ethos, das seinen Arm ziert, keineswegs benachteiligt.
Selbst bei weniger hochwertigen Pressungen wie ‚Green‘ von R.E.M., einer Aufnahme, die auf High-End-Systemen leicht hart klingen kann, findet der Goldring die richtige Balance, um die Kanten nicht aufzuweichen und die Energie des Albums durchscheinen zu lassen, ohne ermüdend zu wirken.
Und musikalische Kohäsion könnte das klangliche Aushängeschild dieses Tonabnehmers sein, denn während andere Systeme mehr Details hervorheben und andere in den Extremen süßer sind, sind nur wenige in dieser Preisklasse so konsistent in der Breite.
Mit I Am Kloot’s ‘Same Deep Water As Me‘ von ihrem selbstbetitelten Album aus dem Jahr 2003 kann das Ethos diesen Punkt perfekt beweisen. Mit seiner Mischung aus akzentuierten Texten, einfachen Gitarrenhooks, versierten Streichern und schlurfenden Perkussionen bietet es ein abwechslungsreiches musikalisches Bild. Und genau das tut das Ethos, wobei nichts übermäßig bevorzugt und nichts übersehen wird. Es ist eine reizvolle Mischung aus allem, was so klingt, wie es klingen soll, und legt den Grundstein dafür, dass die Bläser mit viel Raum die Klangbühne füllen können, wenn der Song seinen Höhepunkt erreicht. Und es ist diese Fähigkeit, die den Charme des Ethos als Orchesterdirigent ausmacht, der dafür sorgt, dass alles berücksichtigt und zu einem Ganzen zusammengefügt wird, das größer ist als die Summe seiner Teile.
Fazit
Mit seinen technischen Daten und seiner Leistung würde dieser Tonabnehmer von jeder anderen Marke mit einem viel größeren Preisschild versehen werden.
Ich kann mir nur wenige, wenn überhaupt, Moving Coil-Tonabnehmer auf diesem Niveau vorstellen, die das musikalische Detail, die Dynamik und die allgemeine Konsistenz des Ethos bieten und gleichzeitig so einfach zu bedienen sind, dass man mit ihnen in einem breiten Spektrum von Musikgenres leben kann – sehr empfehlenswert.“
